一夜狂欢，回到《蒙雾》的拍摄现场。
林渊马上进入了工作状态。
这里才是真正的战场，而这片战场的主帅，是永远让人捉摸不透的王佳卫。
林渊早已对王佳卫独特的工作方式有所耳闻，但亲身经历又是另一回事。
进组一段时间后，他深刻体会到了何为“王式折磨”。
所谓的完整剧本？
不存在的。
当天早上才能拿到几张薄薄的、可能还会临时修改的飞页。
大量的对话和情节发展，需要演员在现场即兴发挥。
或者由王佳卫在一旁低声提示，捕捉演员最自然、最真实的反应。
一个简单的镜头，反复拍摄十几条、几十条是家常便饭。
可能只是为了演员走过去时光影角度的一丝微妙差异。
或是嘴角抽动的一个细微弧度。
又或是雨中行走时脚步溅起水花的特定节奏。
王佳卫对细节的偏执达到了令人发指的程度。
许多演员在这种环境下会感到崩溃、迷茫，甚至怀疑自我。
但林渊却展现出了惊人的适应性和悟性。
他的优势在于，剧本是他写的，阿强这个角色的灵魂就诞生于他的笔下。
他对人物的动机、情感逻辑、乃至潜台词的理解，远超任何人。
因此，即使没有明确的台词指示，他也能迅速把握住王佳卫想要的方向。
一场戏，是阿强在得知阿豪可能被迫与家人安排的女孩见面后，独自在狂风暴雨的海边发泄。
没有具体台词，王佳卫只给了一个情绪：
“我要那种被全世界抛弃，但又不甘心，想把所有愤怒都吼给大海听的感觉。”
林渊站在礁石上，任由人工喷水将他浇得透湿。
第一次，他咆哮，歇斯底里。
王佳卫摇头：“太外放，不是绝望，是表演。”
第二条，他收敛，沉默地望着漆黑的海面，只有紧握的拳头和微微颤抖的身体暴露着情绪。
王佳卫还是摇头：“太收，镜头抓不到。”
第三条，第四条……直到第十几条。
林渊几乎筋疲力尽，冰冷的水和重复的表演让他有些麻木。
就在某一刻，他看着远处操纵水枪的工作人员。
忽然想起自己前世在底层挣扎、无数次感到无力与愤懑的时刻。
那种想嘶吼却发不出声音、最终只能化为一声沉重叹息的憋屈感，与此刻阿强的心境奇妙地重合了。
他猛地吸了一口气，对着翻涌的海浪。
发出了一声极其压抑的、仿佛从喉咙最深处挤出来的、介于呜咽与嘶吼之间的怪异声音。
随即他像是被抽空了所有力气，踉跄着跪倒在礁石上。
冰水冲刷着他的脸，分不清是雨水还是泪水。
监视器后，王佳卫眼睛一亮，猛地拍了一下大腿：
“就是它！这种！cut！很好！保一条！”
这种突如其来的即兴发挥，常常能精准地戳中王佳卫想要的那个点。
不仅如此，在拍摄间隙，王佳卫有时会突然走过来问林渊：
“你觉得这个时候，阿强心里面，是恨多一点，还是怕多一点？”
林渊会认真思考，然后给出自己的见解：
“我觉得不是恨，也不是怕，是一种巨大的委屈和不公。
为什么偏偏是他？
为什么想要一点点安稳和真心都这么难？
这种情绪比恨更无力，也更伤人。”
王佳卫听完，往往不会立刻表态，只是若有所思地点点头，偶尔会嘟囔一句：“嗯，有趣。”
然后转身走开。
但下一次拍摄时，林渊能感觉到，导演的引导会稍微偏向于他所说的那种情绪方向。
这种探讨，在等级森严的片场是极为罕见的。
它意味着王佳卫真正将林渊视为了角色的创造者之一，而不仅仅是一个执行指令的演员。
这种认可，比任何公开的表扬都更有分量。
周围的剧组人员也渐渐发现了这一点。
他们对林渊的态度，从最初对演技的佩服，逐渐增添了几分对其实力和悟性的敬畏。
能跟上王佳卫节奏已属不易，能在跟上的同时还能输出有价值见解、甚至影响导演的，绝对是凤毛麟角。
舒琪有次休息时，笑着对林渊说：
“你可以的哦，王导很少跟演员聊这么多的。他通常都是直接把演员磨到他想要的状态。”
林渊只是笑笑：“可能因为我比较清楚阿强从哪里来，要到哪里去吧。”
他很享受王佳卫的这种“折磨”。
能与顶尖大导进行创作和演技上的交流，让他感到无比的畅快。
林渊感受到经过王佳卫这番“淬炼”，他的演技和对电影的理解，又将跃升到一个新的层次。
他不仅是再拍一部电影，更是再进行一次顶尖演员的进修。
……
《蒙雾》的拍摄地在香江离岛，环境相对封闭，剧组人员朝夕相处，很容易滋生出超越工作范畴的情谊。
而林渊和舒琪之间，便在这种环境下，悄然酝酿着一种微妙的化学反应。
舒琪在片场是独特的存在。
她不像一些年轻女星那样叽叽喳喳，也不刻意摆出高冷姿态。
她有一种慵懒的、仿佛对什么都漫不经心的范儿，穿着简单的戏服或休闲装，即使素颜，也能吸引无数目光。
她可以毫无形象地蹲在路边吃盒饭，也可以瞬间在镜头前绽放出夺目的光彩。
那种介于少女与女人之间的天真与风情，混合着一种看透世事的疏离感，构成了她独一无二的强大魅力。
林渊很欣赏这种魅力，无论是作为演员还是作为一个男人。
拍摄间隙，他们之间的交流逐渐多了起来。
“林编剧，你觉得我这里，是应该再多一点失落，还是多一点早就预料到的麻木？”
舒琪会拿着剧本，很自然地走过来问林渊。
她称呼他“林编剧”时，尾音微微上扬，带着一点戏谑和亲近。
林渊会放下手头的事，认真地和她分析：
“我觉得麻木是底色，但看到阿豪衣服上那根不属于自己的长发时，眼底那一下细微的刺痛感要有。
那是女人天生的敏感，哪怕她已经在努力说服自己不在乎了。”
舒琪听得眼睛发亮：“有道理！就一下，不能多！”
她冲他眨眨眼，笑容里带着找到知音的愉悦。
林渊马上进入了工作状态。
这里才是真正的战场，而这片战场的主帅，是永远让人捉摸不透的王佳卫。
林渊早已对王佳卫独特的工作方式有所耳闻，但亲身经历又是另一回事。
进组一段时间后，他深刻体会到了何为“王式折磨”。
所谓的完整剧本？
不存在的。
当天早上才能拿到几张薄薄的、可能还会临时修改的飞页。
大量的对话和情节发展，需要演员在现场即兴发挥。
或者由王佳卫在一旁低声提示，捕捉演员最自然、最真实的反应。
一个简单的镜头，反复拍摄十几条、几十条是家常便饭。
可能只是为了演员走过去时光影角度的一丝微妙差异。
或是嘴角抽动的一个细微弧度。
又或是雨中行走时脚步溅起水花的特定节奏。
王佳卫对细节的偏执达到了令人发指的程度。
许多演员在这种环境下会感到崩溃、迷茫，甚至怀疑自我。
但林渊却展现出了惊人的适应性和悟性。
他的优势在于，剧本是他写的，阿强这个角色的灵魂就诞生于他的笔下。
他对人物的动机、情感逻辑、乃至潜台词的理解，远超任何人。
因此，即使没有明确的台词指示，他也能迅速把握住王佳卫想要的方向。
一场戏，是阿强在得知阿豪可能被迫与家人安排的女孩见面后，独自在狂风暴雨的海边发泄。
没有具体台词，王佳卫只给了一个情绪：
“我要那种被全世界抛弃，但又不甘心，想把所有愤怒都吼给大海听的感觉。”
林渊站在礁石上，任由人工喷水将他浇得透湿。
第一次，他咆哮，歇斯底里。
王佳卫摇头：“太外放，不是绝望，是表演。”
第二条，他收敛，沉默地望着漆黑的海面，只有紧握的拳头和微微颤抖的身体暴露着情绪。
王佳卫还是摇头：“太收，镜头抓不到。”
第三条，第四条……直到第十几条。
林渊几乎筋疲力尽，冰冷的水和重复的表演让他有些麻木。
就在某一刻，他看着远处操纵水枪的工作人员。
忽然想起自己前世在底层挣扎、无数次感到无力与愤懑的时刻。
那种想嘶吼却发不出声音、最终只能化为一声沉重叹息的憋屈感，与此刻阿强的心境奇妙地重合了。
他猛地吸了一口气，对着翻涌的海浪。
发出了一声极其压抑的、仿佛从喉咙最深处挤出来的、介于呜咽与嘶吼之间的怪异声音。
随即他像是被抽空了所有力气，踉跄着跪倒在礁石上。
冰水冲刷着他的脸，分不清是雨水还是泪水。
监视器后，王佳卫眼睛一亮，猛地拍了一下大腿：
“就是它！这种！cut！很好！保一条！”
这种突如其来的即兴发挥，常常能精准地戳中王佳卫想要的那个点。
不仅如此，在拍摄间隙，王佳卫有时会突然走过来问林渊：
“你觉得这个时候，阿强心里面，是恨多一点，还是怕多一点？”
林渊会认真思考，然后给出自己的见解：
“我觉得不是恨，也不是怕，是一种巨大的委屈和不公。
为什么偏偏是他？
为什么想要一点点安稳和真心都这么难？
这种情绪比恨更无力，也更伤人。”
王佳卫听完，往往不会立刻表态，只是若有所思地点点头，偶尔会嘟囔一句：“嗯，有趣。”
然后转身走开。
但下一次拍摄时，林渊能感觉到，导演的引导会稍微偏向于他所说的那种情绪方向。
这种探讨，在等级森严的片场是极为罕见的。
它意味着王佳卫真正将林渊视为了角色的创造者之一，而不仅仅是一个执行指令的演员。
这种认可，比任何公开的表扬都更有分量。
周围的剧组人员也渐渐发现了这一点。
他们对林渊的态度，从最初对演技的佩服，逐渐增添了几分对其实力和悟性的敬畏。
能跟上王佳卫节奏已属不易，能在跟上的同时还能输出有价值见解、甚至影响导演的，绝对是凤毛麟角。
舒琪有次休息时，笑着对林渊说：
“你可以的哦，王导很少跟演员聊这么多的。他通常都是直接把演员磨到他想要的状态。”
林渊只是笑笑：“可能因为我比较清楚阿强从哪里来，要到哪里去吧。”
他很享受王佳卫的这种“折磨”。
能与顶尖大导进行创作和演技上的交流，让他感到无比的畅快。
林渊感受到经过王佳卫这番“淬炼”，他的演技和对电影的理解，又将跃升到一个新的层次。
他不仅是再拍一部电影，更是再进行一次顶尖演员的进修。
……
《蒙雾》的拍摄地在香江离岛，环境相对封闭，剧组人员朝夕相处，很容易滋生出超越工作范畴的情谊。
而林渊和舒琪之间，便在这种环境下，悄然酝酿着一种微妙的化学反应。
舒琪在片场是独特的存在。
她不像一些年轻女星那样叽叽喳喳，也不刻意摆出高冷姿态。
她有一种慵懒的、仿佛对什么都漫不经心的范儿，穿着简单的戏服或休闲装，即使素颜，也能吸引无数目光。
她可以毫无形象地蹲在路边吃盒饭，也可以瞬间在镜头前绽放出夺目的光彩。
那种介于少女与女人之间的天真与风情，混合着一种看透世事的疏离感，构成了她独一无二的强大魅力。
林渊很欣赏这种魅力，无论是作为演员还是作为一个男人。
拍摄间隙，他们之间的交流逐渐多了起来。
“林编剧，你觉得我这里，是应该再多一点失落，还是多一点早就预料到的麻木？”
舒琪会拿着剧本，很自然地走过来问林渊。
她称呼他“林编剧”时，尾音微微上扬，带着一点戏谑和亲近。
林渊会放下手头的事，认真地和她分析：
“我觉得麻木是底色，但看到阿豪衣服上那根不属于自己的长发时，眼底那一下细微的刺痛感要有。
那是女人天生的敏感，哪怕她已经在努力说服自己不在乎了。”
舒琪听得眼睛发亮：“有道理！就一下，不能多！”
她冲他眨眨眼，笑容里带着找到知音的愉悦。