翌日上午，陈道明、胡军、李雪健、舒畅等演员陆续抵达东方梦工厂签约。
会议室里气氛安静而郑重。当合约递到手中，几位演员仔细审阅时，眼中都流露出深浅不一的会意。
陈道明看得尤为细致。片酬数字他只是一掠而过——与东方梦工厂不是第一次合作，他更留意的是后面那份结构清晰的附加条款：票房达到不同阶梯后的分红比例，后续流媒体、电视版权等长期收益的分享机制，都列得明明白白。他端起茶杯抿了一口，对身旁陪同的陈国富微微颔首：“陈总这份合约，和上次一样，走的是国际路线。”
陈国富笑容可掬地回应：“我们公司投拍的影视项目，从导演、制片人到主要演员，签的都是这种阶梯式分账模式的合同。大家好，才是作品好。”
胡军性子爽直，看完直接笑了一声：“这分红条款，是好莱坞那套玩法。国内确实少见。”他落笔签名时格外有力。这不单是一份工作，更意味着自己被视为了项目的共同缔造者。
李雪健戴上老花镜，一行行读得仔细。看到分红部分时，他沉默了片刻，摘下眼镜缓缓擦拭镜片，再开口时声音温和而清晰：“这样好。不是拍完就了事，是好作品让大家往后都有个念想，有份持续的尊重。”
舒畅则是惊喜中带着些许不敢置信。她将合约捏在手里，反复看了两遍，才抬头看向工作人员。得到对方肯定的微笑后，她脸颊因激动而微微泛红。对她而言，这不仅是职业生涯中一个重要角色，更是一份沉甸甸的信任。
签约过程顺利，但众人心中都留下了一个鲜明的印象：东方梦工厂做事，既有实打实的诚意，更有立足长远的格局。
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演员阵容尘埃落定，《花木兰》随即进入了前期筹备最核心的阶段——动作设计与演员训练。
陈诚深知这部电影动作戏的成败至关重要。他亲自致电袁和平，邀请这位武术指导泰斗出山。电话里，他简要阐述了构想：“八爷，这次不是飘逸潇洒的武侠，我要的是战场杀伐的真实感。动作必须凌厉、简洁，追求一击制敌的实战效果。”
袁和平一听便来了兴致，当即应允。没过几日，他便带着得力徒弟张震一同飞抵北京。
在东方梦工厂专门准备的训练室里，陈诚、袁和平、张震以及主要演员围坐一圈。陈诚摊开分镜草图，阐述他的核心要求：“所有动作设计，必须基于花木兰作为士兵的身份。剔除一切多余的花哨，格挡、劈砍、突刺，每一个动作都要有‘杀人技’的合理性与压迫感。”
袁和平一边听，一边用手指在桌面上虚拟着动作轨迹，眼中精光闪动：“明白了。要突出力量感和速度，招式衔接务必干净利落。”他转向身旁的张震，“阿震，这方面你得多花心思。你带几位演员先做基础训练，把身体记忆和发力习惯练出来。”
张震沉稳地点了点头。他本身就有深厚的武术功底，对于如何将实战格斗技巧转化为兼具力度与美感的电影语言，颇有心得。
初步沟通后，训练即刻开始。刘亦菲、陈诚以及其他有重要动作戏份的演员换上了训练服，在张震和袁家班武师的指导下，从最基础的握刀姿势、步伐移动、重心转换练起。训练室里很快响起了沉重的呼吸声、身体与器械碰撞的闷响，以及武师们简洁有力的口令声。
袁和平在一旁仔细观察着几位演员的演练和对打，不时叫停，亲自上前调整细节。四人又围拢起来，针对一些具体的攻防转换和节奏问题进行探讨。
陈诚看着专注教学的张震，想起他日后在诸多作品中的出色表现，心中一动，便笑着说道：“张震，拍摄期间你也留意一下，看哪个配角适合，你自己挑一个来演。演得好的话，以后就走‘能打能演’这条路。你外形条件好，又有真功夫，这条路市场前景很广。”
张震闻言心中一喜，但下意识地先看向了自己的师傅。袁和平见他这副犹豫模样，笑着虚踹了他一脚：“傻仔！没听到小陈总给你机会？还不赶紧答应！”
张震这才放下心来，连忙对陈诚诚恳道：“谢谢陈总关照！”
“别客气，”陈诚摆摆手，语气真诚，“我们年纪相仿，你们走上这条路，也是想在演艺事业上有所发展。说句实在话，现在我们国内真正‘能打能演’的演员越来越少了。老一辈渐渐退隐，新生代里能接上的不多。我希望你能闯出一条属于自己的路。”
袁和平在一旁也颇有感触：“是啊，现在能打又能演的，确实不多了。关键还得有人愿意用，舍得给机会去捧。”他看着眼前这位年纪轻轻便创下偌大产业的老板，由衷说道，“这次阿震真要谢谢你了。我知道你的电影是面向全球的，如果他这次能演出彩，等于拿到了进入更广阔舞台的敲门砖，往后的路就顺多了。我这个老头子，也得替他说声谢谢，小陈总。”
“八爷您太客气了，”陈诚笑道，“我们这也不是第一次合作了，算是老朋友了。”
在排练室待了整整一个下午后，陈诚做东，请袁和平与张震到颐和园附近一家颇负盛名的私房菜馆用了晚餐，随后将二人送回酒店休息。接下来，袁和平和他的团队需要根据今天观察到演员特点，设计具体的动作套路，工作量不小。他们计划次日返回香港，进入紧锣密鼓的动作设计阶段。
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而陈诚接下来的日程同样紧凑。他召集了全体演员，在公司最大的会议室里，开始了为期数日的剧本围读。
长条会议桌前坐得满满当当。陈道明、李雪健、胡军、黄渤、王宝强、张颂文、刘晓丽、舒畅……无论戏份多少，此刻他们都只是《花木兰》这个故事世界里的一员。
陈诚坐在主位，面前摊开着密密麻麻写满笔记的剧本。“围读的目的，是在开机之前，让每个人彻底‘成为’你的角色。”他的声音清晰而平和，“我知道各位老师的剧本上都有自己的批注，但我希望，我们能一起把台词‘活’一遍。不光是念出来，更要感受人物在每一个情境下的呼吸、情绪的起伏，以及那些未曾说出口的话。”
围读从花木兰的家庭戏开始。刘亦菲念着木兰决定代父从军的台词，声音从最初的轻柔犹豫，逐渐变得清晰坚定。她对面的“父亲”李雪健，只是微微佝偻着背，喉间发出一声沉重而复杂的叹息，便将一位老兵的无奈与父爱的深沉顷刻传递出来，让整个房间的气氛为之一凝。
陈道明饰演的皇帝戏份多在后期，但他全程凝神倾听，不时在随身笔记本上记录着。听到关键处，他会抬眼看向正在念词的演员，目光里既有审视，也有沉浸式的思考。
胡军饰演的反派将领门独，台词霸气外露。他念到激昂处，不自觉握紧了拳头，脖颈间青筋微现，那股沙场悍将的蛮横与野心已初现端倪。黄渤和王宝强饰演的军中兄弟，几句插科打诨的台词，经过他们带着方言特色的精准节奏处理，引发了阵阵会心的轻笑，恰到好处地调节了围读时可能过于凝重的氛围。
舒畅显得尤为认真。她饰演的萨满台词不多，却字字诡谲，充满神秘与蛊惑的力量。她反复揣摩着每句话的语气、停顿和气息，试图找到那种冰冷蚀骨、又具有原始吸引力的声线。
每天的围读都持续数小时。中午休息时，众人便一同移步公司的员工食堂用餐。第一次来的演员，见到这能容纳上千人、菜品丰盛考究如高级自助餐厅的食堂，都不免有些惊讶。
陈道明端着一份搭配精致的餐盘，环顾宽敞明亮、人流熙攘的食堂，对身旁的李雪健低声感慨：“你看这气象。影视制作、动画特效、在线平台、线下院线……他这是把产业链上下游都攥在手里了。”
李雪健点点头，夹起一筷子清炒时蔬，微笑道：“就差自己盖个‘东方梦乐园’了。”
周围几人闻言都笑了起来，笑声里带着几分了然与不易察觉的钦佩。他们此刻身处之地，已不仅仅是一部电影的筹备中心，更像是一个正在蓬勃生长、自成生态的娱乐产业核心。
围读的日子一天天过去，会议室里的氛围也在悄然改变。最初的陌生与客套逐渐被一种专注、专业的创作气场取代。演员们开始更自然地互动，会坦诚地对彼此的台词处理提出建议，也会为了某处情节的逻辑与合理性进行探讨甚至争论。
陈诚大多数时候是耐心的倾听者和适时的引导者，只在关键处点拨一二。他要的就是这种状态——在摄影机转动之前，先让这个故事的灵魂，在每一位参与者的心中彻底苏醒，彼此共鸣。
当最后一天的围读结束，窗外已是暮色四合。大家合上剧本，却都没有立刻起身离开。一种奇妙的、基于共同创作的连接已经建立，空气里弥漫着一种沉淀后的平静，以及跃跃欲试的期待。
“感谢各位老师这几天全心的投入。”陈诚站起身，目光缓缓扫过每一张专注而鲜活的面孔，“接下来还有武术套路训练的，就在我们公司的培训室里面，培训时间在两周左右，大家要珍惜一下接下来的这段时间演练好了，到时候现场就少受点罪了。”
“好的，小陈总，我们还是愿意在你公司里呆着的，好吃好喝的”众人的应和声交织在一起，充满了对即将到来的创作的无限期待。
会议室里气氛安静而郑重。当合约递到手中，几位演员仔细审阅时，眼中都流露出深浅不一的会意。
陈道明看得尤为细致。片酬数字他只是一掠而过——与东方梦工厂不是第一次合作，他更留意的是后面那份结构清晰的附加条款：票房达到不同阶梯后的分红比例，后续流媒体、电视版权等长期收益的分享机制，都列得明明白白。他端起茶杯抿了一口，对身旁陪同的陈国富微微颔首：“陈总这份合约，和上次一样，走的是国际路线。”
陈国富笑容可掬地回应：“我们公司投拍的影视项目，从导演、制片人到主要演员，签的都是这种阶梯式分账模式的合同。大家好，才是作品好。”
胡军性子爽直，看完直接笑了一声：“这分红条款，是好莱坞那套玩法。国内确实少见。”他落笔签名时格外有力。这不单是一份工作，更意味着自己被视为了项目的共同缔造者。
李雪健戴上老花镜，一行行读得仔细。看到分红部分时，他沉默了片刻，摘下眼镜缓缓擦拭镜片，再开口时声音温和而清晰：“这样好。不是拍完就了事，是好作品让大家往后都有个念想，有份持续的尊重。”
舒畅则是惊喜中带着些许不敢置信。她将合约捏在手里，反复看了两遍，才抬头看向工作人员。得到对方肯定的微笑后，她脸颊因激动而微微泛红。对她而言，这不仅是职业生涯中一个重要角色，更是一份沉甸甸的信任。
签约过程顺利，但众人心中都留下了一个鲜明的印象：东方梦工厂做事，既有实打实的诚意，更有立足长远的格局。
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演员阵容尘埃落定，《花木兰》随即进入了前期筹备最核心的阶段——动作设计与演员训练。
陈诚深知这部电影动作戏的成败至关重要。他亲自致电袁和平，邀请这位武术指导泰斗出山。电话里，他简要阐述了构想：“八爷，这次不是飘逸潇洒的武侠，我要的是战场杀伐的真实感。动作必须凌厉、简洁，追求一击制敌的实战效果。”
袁和平一听便来了兴致，当即应允。没过几日，他便带着得力徒弟张震一同飞抵北京。
在东方梦工厂专门准备的训练室里，陈诚、袁和平、张震以及主要演员围坐一圈。陈诚摊开分镜草图，阐述他的核心要求：“所有动作设计，必须基于花木兰作为士兵的身份。剔除一切多余的花哨，格挡、劈砍、突刺，每一个动作都要有‘杀人技’的合理性与压迫感。”
袁和平一边听，一边用手指在桌面上虚拟着动作轨迹，眼中精光闪动：“明白了。要突出力量感和速度，招式衔接务必干净利落。”他转向身旁的张震，“阿震，这方面你得多花心思。你带几位演员先做基础训练，把身体记忆和发力习惯练出来。”
张震沉稳地点了点头。他本身就有深厚的武术功底，对于如何将实战格斗技巧转化为兼具力度与美感的电影语言，颇有心得。
初步沟通后，训练即刻开始。刘亦菲、陈诚以及其他有重要动作戏份的演员换上了训练服，在张震和袁家班武师的指导下，从最基础的握刀姿势、步伐移动、重心转换练起。训练室里很快响起了沉重的呼吸声、身体与器械碰撞的闷响，以及武师们简洁有力的口令声。
袁和平在一旁仔细观察着几位演员的演练和对打，不时叫停，亲自上前调整细节。四人又围拢起来，针对一些具体的攻防转换和节奏问题进行探讨。
陈诚看着专注教学的张震，想起他日后在诸多作品中的出色表现，心中一动，便笑着说道：“张震，拍摄期间你也留意一下，看哪个配角适合，你自己挑一个来演。演得好的话，以后就走‘能打能演’这条路。你外形条件好，又有真功夫，这条路市场前景很广。”
张震闻言心中一喜，但下意识地先看向了自己的师傅。袁和平见他这副犹豫模样，笑着虚踹了他一脚：“傻仔！没听到小陈总给你机会？还不赶紧答应！”
张震这才放下心来，连忙对陈诚诚恳道：“谢谢陈总关照！”
“别客气，”陈诚摆摆手，语气真诚，“我们年纪相仿，你们走上这条路，也是想在演艺事业上有所发展。说句实在话，现在我们国内真正‘能打能演’的演员越来越少了。老一辈渐渐退隐，新生代里能接上的不多。我希望你能闯出一条属于自己的路。”
袁和平在一旁也颇有感触：“是啊，现在能打又能演的，确实不多了。关键还得有人愿意用，舍得给机会去捧。”他看着眼前这位年纪轻轻便创下偌大产业的老板，由衷说道，“这次阿震真要谢谢你了。我知道你的电影是面向全球的，如果他这次能演出彩，等于拿到了进入更广阔舞台的敲门砖，往后的路就顺多了。我这个老头子，也得替他说声谢谢，小陈总。”
“八爷您太客气了，”陈诚笑道，“我们这也不是第一次合作了，算是老朋友了。”
在排练室待了整整一个下午后，陈诚做东，请袁和平与张震到颐和园附近一家颇负盛名的私房菜馆用了晚餐，随后将二人送回酒店休息。接下来，袁和平和他的团队需要根据今天观察到演员特点，设计具体的动作套路，工作量不小。他们计划次日返回香港，进入紧锣密鼓的动作设计阶段。
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而陈诚接下来的日程同样紧凑。他召集了全体演员，在公司最大的会议室里，开始了为期数日的剧本围读。
长条会议桌前坐得满满当当。陈道明、李雪健、胡军、黄渤、王宝强、张颂文、刘晓丽、舒畅……无论戏份多少，此刻他们都只是《花木兰》这个故事世界里的一员。
陈诚坐在主位，面前摊开着密密麻麻写满笔记的剧本。“围读的目的，是在开机之前，让每个人彻底‘成为’你的角色。”他的声音清晰而平和，“我知道各位老师的剧本上都有自己的批注，但我希望，我们能一起把台词‘活’一遍。不光是念出来，更要感受人物在每一个情境下的呼吸、情绪的起伏，以及那些未曾说出口的话。”
围读从花木兰的家庭戏开始。刘亦菲念着木兰决定代父从军的台词，声音从最初的轻柔犹豫，逐渐变得清晰坚定。她对面的“父亲”李雪健，只是微微佝偻着背，喉间发出一声沉重而复杂的叹息，便将一位老兵的无奈与父爱的深沉顷刻传递出来，让整个房间的气氛为之一凝。
陈道明饰演的皇帝戏份多在后期，但他全程凝神倾听，不时在随身笔记本上记录着。听到关键处，他会抬眼看向正在念词的演员，目光里既有审视，也有沉浸式的思考。
胡军饰演的反派将领门独，台词霸气外露。他念到激昂处，不自觉握紧了拳头，脖颈间青筋微现，那股沙场悍将的蛮横与野心已初现端倪。黄渤和王宝强饰演的军中兄弟，几句插科打诨的台词，经过他们带着方言特色的精准节奏处理，引发了阵阵会心的轻笑，恰到好处地调节了围读时可能过于凝重的氛围。
舒畅显得尤为认真。她饰演的萨满台词不多，却字字诡谲，充满神秘与蛊惑的力量。她反复揣摩着每句话的语气、停顿和气息，试图找到那种冰冷蚀骨、又具有原始吸引力的声线。
每天的围读都持续数小时。中午休息时，众人便一同移步公司的员工食堂用餐。第一次来的演员，见到这能容纳上千人、菜品丰盛考究如高级自助餐厅的食堂，都不免有些惊讶。
陈道明端着一份搭配精致的餐盘，环顾宽敞明亮、人流熙攘的食堂，对身旁的李雪健低声感慨：“你看这气象。影视制作、动画特效、在线平台、线下院线……他这是把产业链上下游都攥在手里了。”
李雪健点点头，夹起一筷子清炒时蔬，微笑道：“就差自己盖个‘东方梦乐园’了。”
周围几人闻言都笑了起来，笑声里带着几分了然与不易察觉的钦佩。他们此刻身处之地，已不仅仅是一部电影的筹备中心，更像是一个正在蓬勃生长、自成生态的娱乐产业核心。
围读的日子一天天过去，会议室里的氛围也在悄然改变。最初的陌生与客套逐渐被一种专注、专业的创作气场取代。演员们开始更自然地互动，会坦诚地对彼此的台词处理提出建议，也会为了某处情节的逻辑与合理性进行探讨甚至争论。
陈诚大多数时候是耐心的倾听者和适时的引导者，只在关键处点拨一二。他要的就是这种状态——在摄影机转动之前，先让这个故事的灵魂，在每一位参与者的心中彻底苏醒，彼此共鸣。
当最后一天的围读结束，窗外已是暮色四合。大家合上剧本，却都没有立刻起身离开。一种奇妙的、基于共同创作的连接已经建立，空气里弥漫着一种沉淀后的平静，以及跃跃欲试的期待。
“感谢各位老师这几天全心的投入。”陈诚站起身，目光缓缓扫过每一张专注而鲜活的面孔，“接下来还有武术套路训练的，就在我们公司的培训室里面，培训时间在两周左右，大家要珍惜一下接下来的这段时间演练好了，到时候现场就少受点罪了。”
“好的，小陈总，我们还是愿意在你公司里呆着的，好吃好喝的”众人的应和声交织在一起，充满了对即将到来的创作的无限期待。